她的字，我的戲 餘波與暗礁：冰層裂痕
餘波與暗礁：冰層裂痕
視訊通話結束後的很長一段時間裡，我（蘇晴）維持著蜷縮在地毯上的姿勢，一動不動。
黑暗中，隻有自己尚未平息的、紊亂的心跳和粗重的呼吸聲。臉頰緊貼著冰涼的地毯纖維，那點有限的冷意試圖鎮住麵板下奔湧的、滾燙的後怕與……一絲難以定義的、陌生的戰栗。
我做到了。
我真的在耳機裡聽到了另一個人的聲音，並且給出了回應。雖然聲音抖得不成樣子，雖然大腦多次空白，雖然整個過程像在刀尖上跳舞……但我沒有崩潰，沒有失語，沒有搞砸。
林夕最後那句溫和的“再見”，和她清晰穩定的闡述，還隱約回蕩在耳邊。她沒有表現出任何不耐煩，沒有試圖窺探我的隱私，甚至體貼地提前結束了通話。
這種被尊重的、界限分明的對待方式，像一道微光，照進了我混亂不堪的內心世界。
然而，緊隨成就感和那絲微弱暖意之後的，是更深的疲憊和一種……彷彿被掏空般的虛弱。每一次與外界（哪怕是這種極度受限的外界）的接觸，都像一次巨大的能量透支。
胃部傳來熟悉的絞痛，提醒我身體和精神都已接近極限。
我掙紮著爬起來，摸索到床頭櫃上的藥盒，看也沒看就倒出幾片，和水吞下。冰冷的液體滑過喉嚨，帶來短暫的清醒，隨即是更沉重的昏沉感。
我把自己摔進床鋪，用被子緊緊裹住身體，試圖獲取一點可憐的安全感。
腦海裡不受控製地回放著剛才通話的片段。我那些破碎的、顫抖的回答，會不會顯得很愚蠢？她是不是隻是在禮貌地忍耐？下一次……如果還有下一次，我還能做到嗎？
對未來的恐懼，像潮水般漫上來，幾乎要將那點剛剛獲得的微末信心吞噬。
我用力閉上眼睛，強迫自己停止這種無休止的內心拷問。
至少，為了葉文婧，這次冒險是值得的。
這個念頭，像最後一根稻草，支撐著我，緩緩沉入藥物帶來的、並不安穩的睡眠。
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第二天，我（林夕）醒來時，感覺格外的神清氣爽。
昨晚那場短暫而艱難的視訊通話，非但沒有讓我感到疲憊，反而像給我注入了一劑強心針。蘇晴那些雖然簡短卻精準無比的指點，如同散落的珍珠，被我仔細拾起，串聯起來，對葉文婧這個角色的理解，達到了一個前所未有的清晰度。
我迫不及待地想要將這些理解運用到實踐中。
上午的培訓是科學儀器操作進階。我比以往更加投入，不僅僅是模仿動作，更試圖理解每一個操作背後，葉文婧可能有的心理活動——那種對精密儀器的掌控感，對未知資料既期待又敬畏的複雜心情。
休息間隙，我甚至主動找到那位天體物理學的副教授，請教了幾個關於“認知維度差異導致孤獨感”的問題，將蘇晴昨晚提到的概念與現實科學理論進行印證。
教授有些驚訝地看著我，隨即露出了讚賞的笑容：“林小姐鑽研得很深啊。這個問題確實涉及到一些科學哲學層麵的思考，你能從這個角度理解角色，很難得。”
得到專業人士的認可，讓我更加確信，蘇晴的指引是多麼寶貴。
然而，這種沉浸在角色世界中的寧靜，很快就被打破了。
中午在劇組臨時食堂吃飯時，陳灝端著餐盤，自然而然地坐到了我對麵。
“林老師，看起來心情不錯啊。”他笑著，語氣隨意，眼神卻帶著一絲探究。
“還好，就是對角色有點新想法，正在消化。”我保持著禮貌的微笑。
“哦？是因為昨晚和那位原作者蘇老師‘開小灶’了？”陳灝夾起一塊西蘭花，狀似無意地問道。
我的心微微一沉。訊息傳得這麼快？雖然視訊通話不算什麼秘密，但被這樣直接點出來，還是讓我有些不舒服。
“隻是針對劇本的一些細節，向蘇老師請教了一下。”我語氣平靜，沒有否認，但也沒有過多解釋。
陳灝笑了笑，壓低了些聲音：“林夕，不是我說你，有時候沒必要那麼較真。演員嘛，把台詞說好，情緒給到位，剩下的交給導演和剪輯。你跟那個作者走得太近，萬一她的想法和導演組有衝突，你夾在中間難做。”
他這話聽起來像是關心，但字裡行間卻透著一種“彆多事”的告誡。
我放下筷子，正視著他，語氣依舊平和，但帶著不容置疑的堅定：“陳老師，謝謝提醒。不過我理解演員的工作，不僅僅是呈現台詞和情緒，更是理解和塑造角色的靈魂。蘇老師作為葉文婧的創造者，她的見解能幫助我更好地完成這個‘塑造’的過程。至於導演組的想法，我相信李導他們也是希望角色能儘可能立得住，有深度的。”
陳灝臉上的笑容淡了些，他聳聳肩：“行吧，你有你的想法。我就是提個醒，畢竟劇組是個複雜的地方。”
他不再多說，低頭吃飯。
我知道，這隻是開始。陳灝代表了劇組裡一部分人的看法——演員做好本職工作就好，過多地與“麻煩”的原作者牽扯，是不明智的。
但我並不後悔。對我來說，戲比天大，而角色的真實性，是戲的根基。
下午，這種潛在的矛盾似乎有了具象化的跡象。
編劇團隊發布了新一輪的劇本修改稿。我仔細閱讀後發現，關於葉文婧啟動危險實驗的動機部分，雖然採納了蘇晴“內在引力坍塌”的核心概念，但在具體情節設定上，卻增加了一段男主角通過監控發現葉文婧狀態不對，試圖勸阻並表達關心的戲碼。
這段戲，無疑是為了強化男女主角之間的情感聯動，迎合市場和cp粉的期待。從商業角度，可以理解。
但站在葉文婧的角色立場，這段“外界勸阻”，恰恰是蘇晴所說的“噪音”。它在一定程度上，弱化了葉文婧獨自麵對真理、做出孤注一擲決定的純粹性和悲劇性力量。
我皺起了眉頭。
這似乎印證了陳灝的“提醒”。創作理念和商業考量之間，存在著難以調和的張力。
我該怎麼辦？像蘇晴那樣，直接提出異議？我畢竟隻是個演員，人微言輕。而且，直接對抗編劇和製片方的決定，並非明智之舉。
但如果不發聲，眼睜睜看著葉文婧的角色核心被一點點侵蝕？
我想起蘇晴在黑暗中顫抖卻堅定的聲音。她為了守護葉文婧，可以鼓起那麼大的勇氣。我呢？
猶豫再三，我決定采取一個更迂迴的方式。我找到執行導演，以討論表演細節為名，委婉地表達了我的顧慮。
“導演，關於新加的這場勸阻戲，我在理解葉文婧的心理狀態時有點困惑。在她那種‘內在引力坍塌’的極端狀態下，外界的勸阻，哪怕是來自男主角的關心，對她而言是否真的能產生決策層麵的影響？我擔心如果處理不好，會削弱她後續行動的決絕感和力量感。”
執行導演聽了，沉吟片刻：“你的擔心有道理。我會把你的意見反饋給編劇和李導。不過林夕，你也知道，有些調整是為了整體劇情的平衡和看點。”
“我明白，謝謝導演。”我知道，這已經是作為演員的我，能做的極限了。
結果如何，我無法預料。
但這種試圖守護角色完整性的努力，讓我覺得自己和蘇晴，在某種程度上，站在了同一陣線上。
這種隱秘的聯結感，衝淡了因為劇組複雜生態而產生的些許無力感。
晚上，我猶豫著，是否該給蘇晴發一封郵件，告知她劇本的這一調整，以及我微不足道的努力。
但最終，我放棄了這個念頭。
不能再給她增加額外的壓力和焦慮了。她為了這次視訊通話，已經耗費了巨大的心力。讓她暫時停留在相對安全的文字和有限通話的世界裡吧。
風暴，暫時由我來麵對就好。
我拿起筆，在蘇晴那份批註版劇本的新增戲份旁邊，寫下了自己的理解和試圖融入表演的、對抗“噪音”的小設計。
窗外的夜色濃鬱。
我知道，平靜的水麵之下，暗礁已然浮現。
而我和她，一個在台前，一個在幕後，都在這艘名為《星墟》的大船上，試圖守護著各自認定的、那顆名為“真實”的北極星。