中國各地姓氏變遷及文化遺產 第697章 張家口市崇禮區非遺－黃金草畫、根藝、泥塑、打柳子

    崇禮非遺：黃金草畫、根藝、泥塑與打柳子的魅力交響

在張家口市崇禮區這片充滿活力與文化底蘊的土地上，黃金草畫、根藝、泥塑、打柳子等非物質文化遺產宛如四顆璀璨的明珠，散發著獨特而迷人的光芒。它們承載著崇禮人民的曆史記憶、生活智慧和藝術創造力，是崇禮文化寶庫中不可或缺的瑰寶。

黃金草畫：蓧麥杆上的藝術傳奇

曆史溯源與傳承創新

麥杆畫起源於南朝，興盛於唐宋，有著一千多年的悠久曆史。在崇禮，王飛成為了這一古老技藝的傳承者與創新者，他開創出獨具特色的“黃金草畫”。黃金草畫以崇禮當地常見的蓧麥杆為原材料，這種蓧麥杆天生帶有“自然蠟”，呈現出高貴典雅的“金黃色”，不僅光澤亮麗，而且具有不沾水、不怕潮、不生蟲的優良特性，隻要儲存得當，可百年不褪色、不變質。

複雜工藝與藝術魅力

黃金草畫的製作過程極為複雜，包含漂、熏、蒸、刷、刮、熨、沾、推、繪、拆、燙、拚12個步驟。每一個步驟都需要製作者具備精湛的技藝和極大的耐心。在製作過程中，製作者要根據蓧麥杆的天然紋理和色澤，巧妙構思，精心創作。其作品立體感強，古樸美觀、典雅大氣，將自然之美與人工之巧完美融合。王飛還創作了一係列體現地方特色的崇禮蓧麥杆畫，把崇禮的自然風光、民俗文化等元素生動地展現在畫作之中，讓觀者彷彿置身於崇禮的美麗山水之間。

崇禮根藝：自然與人文的和諧對話

悠久曆史與文化底蘊

崇禮根藝的曆史可以追溯到幾百年前，從民間的清民傢俱、花架、筆筒，到民間老者使用的柺杖、山野羊館的煙鍋頭等器物中，都能看到根藝的影子。它體現了人與自然的和諧共生，是崇禮人民對自然材料巧妙利用的智慧結晶。

創作特色與藝術價值

崇禮根藝以樹根、樹瘤等自然形態為創作素材，藝術家們根據根材的形狀、紋理和質感，因勢造形，進行藝術加工。在創作過程中，儘量保留根材的自然特色，通過少量的雕琢和修飾，賦予其新的生命和藝術內涵。崇禮根藝作品風格多樣，有的粗獷豪放，展現出大自然的磅礴氣勢；有的細膩精巧，彷彿是大自然精心雕琢的藝術品。每一件根藝作品都是獨一無二的，具有極高的藝術價值和收藏價值。

崇禮泥塑：紅膠泥中的情感表達

傳統技藝與材料特色

崇禮泥塑以本地紅膠泥為主要材料，分為素、彩兩類。製作方法主要有兩種，一種是“以塑為主”，利用泥料原色，經過多道工序製作出各種造型；另一種是將紅膠泥捶打、揉製，並加入紙棉絮增強可塑性後進行創作。紅膠泥質地細膩，可塑性強，為泥塑藝術家提供了良好的創作基礎。

傳承發展與創新實踐

市級非遺專案泥塑藝術代表性傳承人謝四光，是崇禮泥塑發展的重要推動者。他將當地廟會場景、農耕生活等風土人情與傳說故事巧妙地融入泥塑作品之中，使作品充滿了濃鬱的生活氣息和地方特色。同時，他還積極探索創新發展模式，構建了線上線下融合的創新模式。線下成立培訓基地，與旅行社合作開發體驗課程，讓更多的人親身感受泥塑製作的樂趣；開展“非遺進學校”等宣傳教學活動，培養青少年對傳統文化的興趣和熱愛，為崇禮泥塑的傳承發展注入了新的活力。

打柳子：民俗表演中的歡樂旋律

起源傳說與曆史傳承

打柳子是崇禮區唯一一個進入張家口市級非物質文化遺產的專案，起源於本地的陶賴廟村，有著三百多年的曆史。最初，它依靠拍打柳棍為表演伴奏而得名，是崇禮特有的民俗表演形式。在漫長的曆史歲月中，打柳子代代相傳，不斷發展和演變，成為了崇禮人民生活中不可或缺的一部分。

表演形式與藝術特色

打柳子的表演形式獨特而熱鬨。男演員身披羊皮襖，頭頂蜻蜓燈，背腰鼓，隨著鑼鼓的節奏敲鼓起舞，動作剛勁有力，充滿了陽剛之氣；女演員身著紅繡服，手持白菜燈，邊跳邊唱，歌聲悠揚婉轉，舞姿輕盈優美。在表演過程中，演員們還會現場高聲朗念打油詩為人道賀，內容多為吉祥如意、幸福美滿等祝福話語，營造出歡樂祥和的氛圍。打柳子不僅是一種表演藝術，更是崇禮人民團結友愛、積極向上精神風貌的體現。

崇禮區的黃金草畫、根藝、泥塑、打柳子等非物質文化遺產，是崇禮人民智慧的結晶，是中華民族文化的瑰寶。在當今時代，我們應該積極采取措施，保護和傳承這些非遺專案，讓它們在新時代煥發出新的生機與活力，為崇禮區的文化繁榮和社會發展做出更大的貢獻。