彼時風起風又停 第158章 斬獲銀獎
他講述了自己如何在堅持原則的同時，私下聯係街道，幫老太太尋找合法的、低成本的固定攤位；他談到在麵對某些“關係戶”的違章建築時，所承受的壓力和最終選擇“硬剛”到底的決心與代價；他甚至坦誠地分享了自己在麵對誘惑時的動搖，以及最終守住底線後的心安。
他的語言樸實無華，沒有慷慨激昂的口號，隻有平實的敘述和真誠的反思。他談的不是高深的道德理論，而是將“良知”、“責任”、“同情”、“堅守”這些抽象的詞彙，融入到一個個具體、鮮活甚至有些棘手的工作案例中。他從一個城市管理者的視角，剖析了在社會轉型的複雜現實中，一個人如何保持內心的道德準則，如何在權力、人情、利益的旋渦中，努力做出問心無愧的選擇。
他講得投入，台下也聽得入神。這些遠離基層現實的年輕學子們，彷彿通過他的講述，觸控到了一個他們既熟悉又陌生的、真實而複雜的中國。他們看到了光鮮城市背後的治理難題，看到了基層公務員的艱辛與無奈，更看到了一個普通人在平凡崗位上所秉持的不平凡的道德勇氣和職業操守。
當方大軍結束他的分享時，現場陷入了短暫的寂靜，隨即，爆發出比開始時更加熱烈、更加持久的掌聲。這掌聲，是發自內心的認可與敬佩。
緊接著，提問環節開始了。年輕人們顯然被深深觸動，問題一個接一個，既有宏觀的思考，也有微觀的關切。
“方隊長，您認為在現行體製下，基層公務員的道德自主空間有多大？”
“您如何處理‘人情社會’與‘法治社會’在具體工作中的衝突？”
“麵對網路上的不理解甚至謾罵，您如何調整心態，堅持您認為對的事情？”
“您覺得，對於我們這些即將步入社會的學生，最重要的道德品質是什麼？”
這些問題尖銳而深刻，充滿了思辨色彩。方大軍沒有絲毫怯場，他站在場地中央，身形挺拔，目光坦誠地迎向每一個提問者。他結合自己的經曆，落落大方地逐一答複，語言依舊樸實，但邏輯清晰，態度誠懇，時而引發現場會心的笑聲，時而引發深深的思考。他沒有迴避矛盾和困境，而是坦誠地分享自己的困惑、掙紮以及最終的抉擇。
金玥玥坐在人群邊緣，安靜地看著這一幕。她的臉上帶著欣慰而欣賞的笑容，眼神明亮。她知道，自己帶方大軍來這裡，是做對了。他不僅用他的真誠和樸實征服了這些心高氣傲的年輕人，更重要的是，他在這裡，在這個充滿思想碰撞的空間裡，找到了屬於他自己的價值和話語權，完成了一次從“金家權力陰影下的陪客”到“擁有獨立人格魅力的講述者”的華麗蛻變。
陽光透過窗戶，正好打在方大軍的側臉上，他額角有些細密的汗珠，但眼神堅定，侃侃而談。在這一刻，他不再是那個在金承業酒桌上感到肉麻和不適的方副大隊長，也不是那個被局長一個電話就安排調休的下屬，他是一個有血有肉、有堅持有思考、值得尊敬的個體。這場看似平常的讀書會分享，對於方大軍而言，不啻為一次心靈的震撼洗禮和價值的重新確認。他用自己的方式，在這片精神的園地裡，留下了深刻而有力的印記。
方二軍在省群藝館已經工作三年了，在所有人的眼裡，他一直是個不起眼的美術乾事。他性格裡有些方家人共有的執拗，沉浸在自己的水墨世界裡，對館裡那些微妙的人際關係和汲汲營營的升遷之道，總是顯得遲鈍而疏離。
然而，功夫不負有心人，他耗時近兩年創作的巨幅山水畫《脊梁》，竟在全國美展上脫穎而出，斬獲了銀獎！在省城美術界那場圍繞《脊梁》的風暴掀起之前，在權力與關係的蛛網試圖纏繞其命運之前，這幅畫本身，早已在無數個寂靜的日夜中，汲取了創作者全部的心魂與血肉，完成了它沉默而壯麗的孕育。
方二軍那間位於省群藝館宿舍樓頂層的狹小畫室，幾乎成了他與世隔絕的修行之地。這裡沒有“龍騰會館”的浮華，隻有堆積如山的畫稿、斑駁的顏料痕跡，以及空氣中永不消散的鬆節油與墨汁混合的、獨屬於創作者的氣息。
創作《脊梁》的念頭，並非一時興起。它源於方二軍內心深處一次漫長而痛苦的自我叩問。他出身的這個家庭，爺爺方秉忠、父親方振富、母親方菊芳都是用沉默的脊梁扛起了家族的重擔，兄長方大軍一個優秀的飛行員、姐姐方豔華一位在平凡崗位默默耕耘的生物老師，還有奶奶劉昕、叔叔王振明、嬸嬸趙衛紅，以及王豔麗、趙衛平、駱雲飛，在他們的身上都烙印著一種堅韌而略帶悲情的生存哲學。方二軍感受到這種血脈中的力量，卻也困惑於其間的侷限與沉重。他渴望用畫筆，為這種沉默的、遍佈華夏大地的“脊梁”塑像，賦予它一種超越個體、直達民族靈魂的磅礴意象。
為此，他數次背起行囊，深入太行、呂梁、秦嶺、昆侖的腹地。他不是走馬觀花的遊客，而是像一個苦行僧，在嶙峋的山石間駐足，在呼嘯的山風中冥想。他用手掌撫摸過冰冷粗糙的岩壁，感受那億萬年地質變遷留下的刻痕；他仰望過絕壁上倔強生長的孤鬆，體味那於絕境中尋求生機的頑強。他夜宿山民簡陋的石屋，聽他們用樸拙的鄉音講述祖輩與大山共存的故事，那些故事裡，有苦難，有抗爭，更有一種如同山石般亙古的忍耐與堅守。
這些經曆，如同刻刀，在他心上留下了深深的印記。回到畫室，麵對的是一張丈二匹的巨幅宣紙，潔白，空曠，卻彷彿重若千鈞。
創作的過程，是一場靈魂與技法的雙重鏖戰。他摒棄了輕車熟路的傳統程式，試圖尋找一種全新的、足以承載他內心巨大情感的藝術語言。
多少個深夜，畫室裡隻有一盞孤燈，映照著他凝神的身影。他時而佇立畫前，如同老僧入定，久久不動；時而又像瘋魔般，抓起最大的提鬥筆，飽蘸濃墨，在紙上奮然揮掃。汗水浸透了他的衣衫，額上的青筋因極度專注而凸起。他畫得忘我，也畫得痛苦。常常在覺得即將觸控到那理想中的氣象時，又因一筆的失誤、一團墨的滯礙而前功儘棄，不得不將數日心血付諸東流。廢棄的畫稿在牆角堆成了小山，那不僅是紙張的浪費，更是精神一次次燃儘後的灰燼。他經曆過無數次的自我懷疑與否定，在藝術的絕壁前彷徨、掙紮，幾乎要放棄。但每當這時，父親那沉默而微駝的背影，山民們那質樸而堅韌的眼神，便會浮現在眼前，成為一種無聲的鞭策與召喚。他將這種家族的、民族的精神負重，視為自己必須完成的“道”，將內心的煎熬，視為藝術涅盤必經的劫火。
他不再滿足於某家某派的窠臼。為了表現山石那種曆經億萬年風雨侵蝕仍巋然不動的質感，他創造性地將北宋範寬、李成等人“雨點皴”、“卷雲皴”的雄渾大氣，與元代王蒙“牛毛皴”的繁密蒼茫融為一體，並大膽借鑒了西方素描中對體麵關係的理解，形成了自己獨特的、被韓一石後來盛讚的“斧劈披麻皴”。這種皴法，既有雷霆萬鈞的劈砍之力，又有綿裡藏針的纏繞之韌，將山石的剛與柔、骨與肉表現得淋漓儘致。
在墨色的運用上，他更是追求極致的豐富與微妙。他反複試驗，不惜成本，運用積墨、破墨、潑墨等多種技法，層層渲染。畫麵深處墨色如鐵，沉鬱厚重，彷彿凝聚了千鈞之力；而雲霧虛靈處，則用極淡的墨色，染出空濛透氣的層次，彷彿有天光流淌、山氣呼吸。他尤其注重“留白”的經營，那蜿蜒於山間的雲帶，那隱現於峰巒後的虛空，已不再是簡單的背景，而是成為了畫麵“氣脈”流動的通道，是“無聲勝有聲”的禪意空間，賦予了這幅钜作以靈動和深遠的意境。
當這幅凝聚了近兩年心血、高達十三米的巨製最終完成，懸於牆上時，整個畫室彷彿都為之肅穆。畫中，主峰如一位頂天立地的巨人，沉默地矗立於天地之間，它不言語，卻彷彿彙聚了千言萬語；它不動搖，卻彷彿承載了萬古滄桑。一種悲壯、雄渾、正大、而又充滿內在張力的精神氣息，撲麵而來，幾乎要破紙而出！那不是對自然山水的簡單摹寫，那是一個藝術家將個人命運、家族記憶、民族精神熔於一爐後，鍛造出的一尊不朽的精神圖騰！
當《脊梁》被送往全國美展的評審現場，它在數以萬計的作品中，瞬間攫住了所有評委的目光。起初是因其巨大的尺幅和強悍的視覺衝擊力，繼而，便是被其深邃的精神內涵和精湛獨到的藝術語言所深深震撼。
一位資深評委在評審記錄中寫道：“《脊梁》讓我看到了久違的‘浩然之氣’。作者將個人的生命體驗，成功升華為一種具有普遍意義的時代強音。這幅畫有技術，更有靈魂；有傳統，更有創新。它讓我們相信，中國畫的寫意精神，在當代依然具有磅礴的生命力和強大的表現力！”
另一位評論家評委感歎：“在眾多追求形式新奇或沉溺於個人小情小趣的作品中，《脊梁》如同一座沉默的山峰，以其無可辯駁的精神重量和藝術完成度，宣告了現實主義創作的某種王者歸來。它讓我們重新思考，什麼纔是藝術真正應該關注的‘大美’。”
正是這種源自內心深處的巨大真誠、對藝術本體的極致追求、以及對崇高精神的深刻理解和表達，使得《脊梁》在評審中脫穎而出，獲得了近乎一致的高度評價，最終斬獲銀獎。這榮譽，並非僥幸，而是方二軍用孤獨、汗水、心血乃至靈魂的煎熬，一點一滴澆鑄而成的必然結果。這幅畫，先是以其純粹的藝術力量征服了專業的殿堂，而後，纔不可避免地，被捲入了現實世界那複雜而洶湧的旋渦之中。
那幾天方二軍走在館裡，能明顯感覺到同事們目光的變化，羨慕、祝賀，甚至還有一絲不易察覺的敬畏。電話幾乎被打爆，媒體的采訪請求絡繹不絕。他彷彿置身於聚光燈下，連呼吸都帶著成功的甜味。他甚至開始悄悄構思下一幅作品，野心勃勃地想要衝擊更高的獎項。
省群藝館館長趙德明起初也是笑容滿麵，在全館大會上不吝溢美之詞，稱方二軍是“館裡的驕傲”，“為全省美術事業爭了光”。他還親自批示，從有限的經費裡撥出一筆，作為對方二軍的額外獎勵。方二軍那時隻覺得趙館長是個愛才惜才的好領導，心裡充滿了感激。
然而，春風得意的方二軍沒有察覺到，趙館長那鏡片後的眼神，在他獲獎後，正悄然發生著變化。那笑容背後，開始摻雜進一些彆的東西。
趙德明自己也畫畫，年輕時也曾有過藝術夢，可惜天賦有限，蹉跎多年，最終走上了行政道路。方二軍這個平素不聲不響的下屬，如今卻一躍站到了他夢寐以求而不得的高度上，聚光燈全都打在了這個年輕人身上，而他這個館長，反倒成了陪襯。一種混合著失落、酸楚，以及被挑戰了權威的慍怒，像藤蔓一樣，悄悄纏繞上他的心頭。